Θεωρία σχετικά με τη δημιουργία της αφήγησης

Ας πάμε τώρα να ορίσουμε την πλοκή. Η πλοκή είναι μια σειρά επεισοδιακών χρονικών στιγμών που κατακτά τον αναγνώστη και διατηρεί το ενδιαφέρον του για την ιστορία. Προφανώς, για να δημιουργήσουμε μια αποτελεσματική ιστορία, δεν υπάρχει κανένας κανόνας που να ταιριάζει και να ισχύει για όλους.

Ο συγγραφέας D. Buzzati, κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης, δήλωσε: «Η μεγαλύτερη μου φιλοδοξία είναι να μην διαλύσω την ψυχή του αναγνώστη» (Roncoroni, 1989). Με άλλα λόγια, κάθε συγγραφέας πρέπει να προσπαθήσει να δημιουργήσει και να διαχειριστεί την ένταση, έτσι ώστε ο αναγνώστης να μην βαρεθεί, αλλά να βρίσκει ερεθίσματα.

Το πρώτο βήμα για να έχετε μια πλοκή είναι να δημιουργήσετε μια ιστορία, η οποία αποτελείται από μια σειρά γεγονότων που είναι ταξινομημένα σε χρονολογική σειρά. Συνέχιση του προηγούμενου παραδείγματος:

«Δύο αγόρια που δυσκολεύονται στα Μαθηματικά βρίσκουν την επαφή ενός δασκάλου στον πίνακα ανακοινώσεων του σχολείου που κάνει ιδιαίτερα μαθήματα και κλείνουν ραντεβού. Πηγαίνουν στο σπίτι του και βρίσκουν ότι είναι κάπως παράξενο. Το μάθημα προχωρά κανονικά και έχει σχεδόν τελειώσει. Ο καθηγητής ζητά την άδεια να φύγει για λίγα λεπτά και αφήνει τα παιδιά να κάνουν μια άσκηση. Τα αγόρια τελείωσαν την άσκηση, αλλά ο καθηγητής εξαφανίστηκε. Προσπαθούν να βγουν από το σπίτι, αλλά η πόρτα είναι κλειστή με λουκέτο. Ανακαλύπτουν μια σειρά από στοιχεία, που συνδέονται με μαθηματικές αποδείξεις, οι οποίες τελικά επιτρέπουν το άνοιγμα της κλειδαριάς. Έξω από την πόρτα, βρίσκουν τον καθηγητή ».

Έχουμε ένα είδος ειδησεογραφίας, δεν υπάρχει ένταση, καθώς πρόκειται μόνο για μια σειρά από γεγονότα. Είναι απαραίτητο να αναδιατάξετε την ιστορία, τροποποιώντας επίσης τη χρονολογική σειρά σύμφωνα με την ανάγκη δημιουργίας έντασης και αγωνίας. Αυτό που έχει σημασία είναι να εστιάσετε την προσοχή σας στην ανάπτυξη έξι χρονικών σταδίων της αφήγησης:

Εισαγωγή

Πρέπει να εισαγάγουμε τους αναγνώστες στην αφήγηση, παρέχοντάς τους όλα τα απαραίτητα στοιχεία για να κατανοήσουν την ιστορία:

• ο πρωταγωνιστής ,
• η αρχική του κατάσταση ,
• το αρχικό πλαίσιο .

Η σύγχρονη λογοτεχνική ευαισθησία ευνοεί τις πλοκές που ξεκινούν από τη μέση, παρέχοντας πληροφορίες μέσω της αναδρομής, καταλήγοντας χωρίς ένα αποφασιστικό τέλος. Στην πραγματικότητα, προτείνουμε την αποφυγή μεγάλων προλόγων ή εισαγωγών. Οι αναγνώστες συνήθως θέλουν να εμπλέκονται άμεσα στη δράση, βυθισμένοι σε μια ιστορία που τους εξάπτει την περιέργεια, τους συναρπάζει, τους ενθουσιάζει αμέσως.

Δεν χρειάζεται να το παρακάνετε με τις περιγραφές. Αρκεί ένας χαρακτηρισμός που αποτελείται από μερικά αλλά καλά επιλεγμένα φυσικά και συναισθηματικά στοιχεία. Έτσι θα αφήσουμε χώρο για τη φαντασία του αναγνώστη. Για παράδειγμα, η ιστορία μας θα μπορούσε να ξεκινήσει με αυτόν τον τρόπο:

«Ο Τόμας και ο Μαξ προσπάθησαν να δώσουν νόημα σε αυτό το πρόβλημα των ολοκληρωμάτων. “Συνεχίζω να πιστεύω ότι αυτό είναι εντελώς άχρηστο. Δεν χρειαζόμαστε αυτές τις επαναλήψεις στα Μαθηματικά! Πρέπει μόνο να πείσουμε την Τερέζα να μας δώσει έτοιμο το τεστ της τάξης! Τι γίνεται με αυτόν τον καθηγητή Μόρις; Είναι πραγματικά περίεργος!” Είπε ο Μαξ.

“Πάνω απ ‘όλα, πού πηγαίνει; Θέλω να φύγω από εδώ.

«Έχεις δίκιο, δεν ήταν καλή ιδέα να απαντήσουμε στην αγγελία του» είπε ο Τόμας, κοιτάζοντας την πόρτα του μεγάλου δωματίου ρίχνοντας μια ματιά στο διάδρομο.

Η σιωπή βασιλεύει στο διαμέρισμα. Μόνο ένα παλιό ρολόι στον τοίχο κράτησε ενοχλητικά το χρόνο.

Έκτακτη εκδήλωση

Ένα αναπάντεχο γεγονός αναστατώνει τη συνηθισμένη καθημερινή ζωή του πρωταγωνιστή. Αυτό αποτελεί την καρδιά της ιστορίας και αντιστοιχεί στον παράγοντα που δημιουργεί το αποκορύφωμα της έντασης: είναι ο λόγος για τον οποίο περιμένουμε από τον αναγνώστη να παραμείνει παθιασμένος με αυτό που γράφουμε. Το είδος του γεγονότος θα καθορίσει επίσης το λογοτεχνικό είδος (π.χ. περιπέτεια, νουάρ, θρίλερ, φαντασία, κ.λπ.).

Σημ. Για να διευκολύνουμε την ταύτιση, προσπαθούμε πάντα να δημιουργήσουμε μια κατάσταση που δημιουργεί κάποιο δεσμό με τον αναγνώστη.

Συνέπειες

Το αναπάντεχο γεγονός αποπροσανατολίζει και αποσταθεροποιεί την ισορροπία του πρωταγωνιστή που πιστεύει ότι αντιμετωπίζει κάτι πολύ μεγαλύτερο από αυτόν, προφανώς ακατανίκητο. Ο συγγραφέας πρέπει να επισημάνει τις δυσκολίες στην αντιμετώπιση του αδιέξοδου αλλά και την ανάγκη για δράση. Θα πρέπει να ωθήσει τον αναγνώστη να στραφεί στον πρωταγωνιστή λέγοντας: «Τι περιμένεις; Αντέδρασε! Έχεις την ευκαιρία! Αν ήμουν στη θέση σου, θα έκανα αυτό… Έλα! “Ειδικά αν πρόκειται να γράψουμε έχοντας κατά νου έναν εκπαιδευτικό στόχο, αυτό το βήμα γίνεται κρίσιμο, μέσω του οποίου θα πρέπει να ενεργοποιήσουμε μια προτροπή για ενέργεια στον αναγνώστη μας: τι θα κάνατε αν ήσασταν ο πρωταγωνιστής; Εάν ήταν πιθανή μια αλλαγή, πώς θα συμπεριφερόσασταν;

Αντιδράσεις

Ο κύριος χαρακτήρας, αφού υπέστη τις συνέπειες του αναπάντεχου γεγονότος, αποφασίζει να αντιδράσει και βρίσκει τη δύναμη να προσπαθήσει να αποκαταστήσει μια νέα ισορροπία. Ο πρωταγωνιστής μπορεί να χρησιμοποιήσει τη νοημοσύνη, τις δεξιότητες, το θάρρος και τη δύναμη της θέλησης. Ακριβώς αυτή η πτυχή διευκολύνει τον αναγνώστη να ταυτιστεί με τον πρωταγωνιστή, να παθιαστεί με την πορεία του και να ζητωκραυγάζει για την επιτυχία του / της. Υπάρχουν πολλά παραδείγματα ιστοριών όπου μια αδύναμη φιγούρα καταφέρνει να ξεπεράσει μια δυσάρεστη κατάσταση, έχοντας εμπιστοσύνη στις δικές του ικανότητες (πχ. Χάρι Πότερ της J.K. Rowling).

Αυτό το βήμα μπορεί να είναι πολύ σημαντικό για τη δημιουργία θετικών προτύπων, επιτρέποντας στο συγγραφέα να επιδείξει την ικανότητα κάποιου/ας να πετύχει έχοντας εμπιστοσύνη στις ικανότητές του/της.

Λύση

Ήρθε η ώρα ο πρωταγωνιστής να βρει μια διέξοδο από το λαβύρινθο στον οποίο έχει χάσει τον εαυτό του και να αποκαταστήσει μια νέα ισορροπία, η οποία θα του επιτρέψει να επιστρέψει στη ζωή του όπως πριν αλλά με εντελώς διαφορετική οπτική. Σίγουρα ο πρωταγωνιστής, έχοντας ζήσει την περιπέτειά του, είναι τώρα έτοιμος για μια διαφορετική και καλύτερη ζωή.

Σκέψεις

Αυτό το βήμα είναι πολύ σημαντικό επειδή επιτρέπει στο συγγραφέα να διευκρινίσει το μήνυμα της ιστορίας, δημιουργώντας μια γέφυρα μεταξύ του παρελθόντος και του μέλλοντος του πρωταγωνιστή.

Τελευταίο αλλά εξίσου σημαντικό, είναι απαραίτητο να βρείτε το σωστό τίτλο ο οποίος πρέπει να είναι μικρός, σαγηνευτικός και πρωτότυπος. Ένας πρακτικός τρόπος μπορεί να είναι να ξεκινήσετε από τις πρώτες λέξεις που έρχονται στο μυαλό σας και να πειραματιστείτε αναζητώντας συνώνυμα ή αντώνυμα, μέχρι να φτάσετε σε κάτι πρωτότυπο και απροσδόκητο! Ένα λεξιλόγιο συνωνύμων και αντωνύμων μπορεί να σας βοηθήσει!

Το ταξίδι του ήρωα

Ομοίως, ο σεναριογράφος C. Vogler καθόρισε το σχήμα «Το ταξίδι του ήρωα», το οποίο προσδιορίζει μια καλά καθορισμένη αφηγηματική δομή βασισμένη σε 12 θεμελιώδη στάδια που κάνει ο ήρωας κατά τη διάρκεια του ταξιδιού του. Ο Vogler προσδιορίζει μια σειρά λειτουργικών χαρακτήρων, τα λεγόμενα αρχέτυπα, που συνοδεύουν ολόκληρο το αφηγηματικό σχήμα.

Μεταξύ των κυριότερων είναι:

1. Ο ήρωας: ο πρωταγωνιστής που στην ιστορία αναζητά τον εαυτό του ή πρέπει να επιτύχει έναν στόχο.
2. Ο μέντορας: ο οδηγός που βοηθά τον ήρωα στο ταξίδι του. Για τον ήρωα, αυτό το άτομο αντιπροσωπεύει ένα είδος συνείδησης που χρησιμεύει για να τον παρακινήσει.
3. Ο φύλακας του κατωφλίου: αυτός που τεστάρει τις ιδιότητες του ήρωα υποβάλλοντάς τον σε δοκιμασίες, εξετάζοντας τη θέλησή του να τις ενισχύσει..
4. Ο βοηθός:ο οποίος έχει δευτερεύοντα ρόλο αλλά βοηθά τον κύριο χαρακτήρα στο ταξίδι του.
5. Τα μαγικά αντικείμενα: υποκείμενα ή αντικείμενα που βοηθούν τον ήρωα να ολοκληρώσει το επίτευγμά του.
6. Το τραύμα: ένα γεγονός που θέτει τον ήρωα σε μια δοκιμασία και από την οποία πρέπει να ανακάμψει.

Γραφική ερμηνεία από το «Το ταξίδι του ήρωα» », n.d.

Συμβουλές για μια καλή αφήγηση

Μελετήστε το δρομολόγιό σας !

Υπάρχουν τόσοι πολλοί τρόποι για να προχωρήσετε την ιστορία. Ο Raymond Queneau στο “Exercises in style” (1983) προσφέρει ένα πολύ αποτελεσματικό παράδειγμα της σχέσης μεταξύ των ειδών του λόγου και του περιεχομένου. Το βιβλίο επαναδιατυπώνει την ιστορία ενός άντρα που βγαίνει από το λεωφορείο με το οποίο ταξίδεψε και έχασε ένα κουμπί από τα ρούχα του σε ενενήντα εννέα διαφορετικές εκδοχές! Για κάθε εκδοχή, ο Queneau χρησιμοποιεί ιδιόμορφες τεχνικές: την επιλογή του είδους, της έντασης, του στυλ, της επικράτησης του είδους των αισθητηριακών περιγραφών κ.λπ. Κάθε εκδοχή δημιουργεί μια εντελώς διαφορετική ιστορία.

Από τον Queneau, R. (1983). Exercises in style

Ο Queneau μας διδάσκει ότι το ίδιο περιεχόμενο μπορεί να επεξεργασθεί με πολλούς και διαφορετικούς τρόπους. Πρέπει να είμαστε έξυπνοι και να επιλέξουμε το στυλ που μας επιτρέπει να εκφραζόμαστε καλύτερα. Ένας λάτρης των αστυνομικών ιστοριών θα πρέπει να βασίζεται στις γνώσεις του για το συγκεκριμένο είδος και την ευχαρίστησή του για τη δημιουργία μυστηρίων και αινιγματικών χαρακτήρων. Ένας λάτρης της ιστορίας πρέπει να συνοδεύει τον αναγνώστη σε μια προηγούμενη εποχή, αφήνοντάς τον ίσως να ανακαλύψει αυτά που τα σχολικά βιβλία συνήθως δεν λένε …

Θυμόμαστε ότι κάθε είδος έχει τον αφηγηματικό ρυθμό και τη γλώσσα του, τα οποία πρέπει να είναι τα κατάλληλα, σαν να ήταν η μουσική μιας ταινίας:

Σκεφτείτε πώς να εκπλήξετε τον “σύντροφό σας ταξιδιού”, τον συμμετέχοντα στην εμπειρία σας

Το γράψιμο είναι σαν ένα ταξίδι όπου υπάρχει πάντα κάτι νέο για να ανακαλύψετε. Η προσέγγισή μας λοιπόν πρέπει πάντα να βασίζεται στη δημιουργία προσδοκιών ή ανατροπών, που καθιστούν την πορεία που ο αναγνώστης θα ακολουθήσει λιγότερο γραμμική και προφανή. Όπως και στο ταξίδι, μετράει όχι μόνο ο τελικός προορισμός αλλά και η διαδρομή που θέλουμε να ακολουθήσουμε! Μπορούμε να εκπλήξουμε τον αναγνώστη χρησιμοποιώντας ειρωνεία, παράδοξο, αγωνία, φόβο, διασκέδαση. Σε κάθε περίπτωση, πρέπει πάντα να είμαστε πρωτότυποι, ανεξάρτητα από το μήνυμα που σκοπεύουμε να μεταφέρουμε. Δεν ξεχνάμε ποτέ ότι δεν μιλάμε στον εαυτό μας, αλλά έχουμε έναν συνταξιδιώτη: πρέπει να βρούμε έναν τρόπο για να τον εμπλέξουμε μέσω ερωτήσεων, ανοιχτών προβληματισμών, σιωπών.

Μεταβίβαση εμπιστοσύνης

Ο αφηγητής πρέπει να είναι σίγουρος για τις επιλογές του/της και να είναι σε θέση να αποτυπώσει την εμπιστοσύνη του αναγνώστη. Για το σκοπό αυτό, είναι απαραίτητη η αποφυγή περιττών λεπτομερειών, οι οποίες μπορεί να είναι βαρετές και αποσπούν την προσοχή των αναγνωστών. Οι επαναλήψεις μπορούν παραδόξως να μας χαρακτηρίσουν ως ανασφαλείς αφηγητές: ποια είναι η ανάγκη για επανάληψη ξανά και ξανά της ίδιας ιδέας; Ίσως δεν είμαστε σίγουροι ότι την έχουμε μεταδώσει με τον σωστό τρόπο; Καλύτερα, στη συνέχεια, προσπαθήστε να την αναδιαμορφώσετε, χρησιμοποιώντας λέξεις-κλειδιά και μερικά επίθετα που δίνουν τη σωστή πινελιά. Οι αναγνώστες προτιμούν να διεγείρουν τη φαντασία τους και να έχουν το δικό τους χώρο για να αισθάνονται ελεύθεροι να φανταστούν.

Μιλήστε τη σωστή γλώσσα

Το να αφήνετε τους χαρακτήρες να αλληλοεπιδρούν μόνο μέσω έμμεσης ομιλίας μπορεί να είναι κουραστικό. Συνιστούμε να αφήνετε τους χαρακτήρες να μιλούν μεταξύ τους, έτσι ώστε η ιστορία να κυλά πιο ομαλά και γρήγορα. Ο αναγνώστης θέλει να ακούσει τις φωνές των χαρακτήρων και οι προσωπικότητές τους μπορούν να εμφανιστούν πιο ενδιαφέροντες ενώ μιλούν!